Carnival of souls

Probablemente desconocida para muchos y olvidada por otros, Carnival of souls de 1962 ha sido una obra que ha inspirado a otras películas de terror y suspenso. De hecho, una de las más conocidas de los últimos años, se podría decir que basó su final plenamente en el de ésta; revelar de qué película se trata, arruinaría el filme para aquéllos que deseen ver Carnival of souls (al terminar de verla inmediatamente detectarán a cuál se hace referencia).
El largometraje empieza con un accidente automovilístico que desatará terribles consecuencias para la sobreviviente, dejándola al borde de la locura y desesperación. La trama es oscura y con toques de surrealismo, que aunado al blanco y negro, imprimen un aura lúgubre en ciertas escenas que los filmes actuales encuentran difícil de conseguir.
Película recomendable para quienes disfruten del terror psicológico, de los clásicos, y los que deseen conocer más sobre las influencias del cine actual.

I don't belong in the world.

Institute Benjamenta

Stephen y Timothy Quay, reconocidos más bien en el mundo del cine como Quay Brothers (los hermanos Quay), han dedicado gran parte de su carrera cinematográfica a hacer cortometrajes bizarros en stop-motion con muñecos y marionetas. Claramente influenciados por el director checo, apodado "el genio de lo absurdo", Jan Svankmajer, estos hermanos han marcado un hito en el cine y han dado inspiración a Adam Jones, guitarrista y director de casi todos los videos de la banda Tool, para sus creaciones.

La primera incursión de los hermanos en el largometraje es Institute Benjamenta, or this dream people call human life (Instituto Benjamenta, o este sueño que la gente llama vida humana), y lo hicieron con el pie derecho. Salió en 1996 y ganó unos cuantos premios y un par de nominaciones. La historia se encuentra basada en el libro Jakob Von Gunten del escritor Robert Walsen.
En la película, Jakob Von Gunten llega al Instituto Benjamenta, una escuela para sirvientes donde las lecciones son de lo más extrañas y humillantes que puedan existir. La escuela se encuentra poseída por un aire onírico y surrealista que junto con sus personajes, asustaría a cualquiera que viviera ahí.
La película es difícil de interpretar, es complicado saber a ciencia cierta qué está ocurriendo en el instituto; lo más adecuado sería ver el filme como una fila de reflexiones oscuras que van acompañadas de una elaborada y magnífica fotografía que acentúa el lúgubre ambiente. La música es perfecta para el filme, pues en ocasiones parece devorar las imágenes con sus inusuales armonías.
Para muestra, uno de los cortometrajes que los hermanos Quay han hecho: Stille Nacht I de 1988.

Who is succesful, is damaged
ToBu

Persona

En 1966 el director Ingmar Bergman presentó lo que es considerado por muchos de sus fans como una de las mejores películas de su filmografía. La temática, en apariencia, es simple, ya que trata sobre una actriz que repentinamente deja de hablar pero que se encuentra totalmente bien de salud, por lo que es internada para averiguar qué le sucede; posteriormente se le asigna una enfermera nueva para que cuide de ella, y al no ver resultados, optan por un método más relajado.
A pesar de lo convencional que puede sonar la sinopsis, la edición, la fotografía, los simbolismos y las actuaciones, se encargan de convertir esta trabajo en algo original.
El Mise en scène (colocación de objetos y actores durante la escena, por definirlo sencillamente y sin complicaciones) y la fotografía juegan un papel importante para aportar más información a la historia. Actúan Bibi Anderson y la actriz de cabecera de Ingmar Bergman, Liv Ullman; ambas interpretan adecuadamente sus correspondientes papeles y demuestran su calidad.
Las interpretaciones que rondan alrededor del filme son variadas, y aunque todas desembocan en una idea común, los detalles que las conforman son la diferencia. Ésta película es recomentable para los que gustan del cine de arte, y de Bergman.

Martyrs

En 2008 salió esta película francesa, que con imágenes crudas, retrata hasta dónde es capaz de llegar el ser humano con tal de comprender lo inexplicable y que las apariencias engañan. El filme se desarrolla de manera que no se sabe lo que en realidad está ocurriendo hasta la recta final del largometraje.
Empieza con una joven llegando a una casa con una escopeta a cuestas, dispuesta a cobrar venganza por su difícil y tortuoso pasado. Esto es solamente el principio de la pesadilla, ya que la película va cambiando constantemente y deja a la expectativa, a la espera de presenciar cuál será el siguiente giro que dé.
Hay personas que la comparan con la saga de Saw (el juego del miedo), y tal vez lo hagan por el nivel sangriento de ciertas escenas y la forma tan sádica en que se presenta, pero Martyrs es algo completamente diferente en tanto a la historia y los personajes.
El director y escritor Pascal Laugier demuestra con esta obra que las películas de horror pueden ser hechas en cualquier parte del mundo. Hay de todo un poco (sangre, suspenso, terror, drama), construyendo una buena mezcla de generos; el final es de lo mejor (aunque a algunos pueda molestarle) y comunica perfectamente el mensaje que pretende transmitir. Definitivamente una opción viable para los amantes del cine de terror.

Tesis

Alejandro Amenábar es un director español cuyo proyecto más conocido en América quizás sea la película The others (Los otros) donde actúa Nicole Kidman. Pero antes de eso, su película de 1997 Abre los ojos fue adaptada por Hollywood para concebir en el 2001 Vanilla Sky, donde actuó Tom Cruise.

Pero un año antes de Abre los ojos, Amenábar expondría al mundo el largometraje que lo dio a conocer, Tesis. La peícula podría ser definida como: "cómo mantener al espectador al filo de su asiento hasta el final".
La trama, a grandes rasgos, es sobre Ángela, una estudiante que descubre a uno de sus profesores muerto en una sala de proyección, el misterio que rodea dicha muerte y la curiosidad de Ángela, la llevarán a descubrir algo terrible que pondrá su vida en peligro.
El filme se ha hecho acreedor a varios premios y nominaciones, y no es para menos, ya que Amenábar puso bastante empeño en realizar este trabajo, pues él es el director, guionista, e incluso participó en la realización de la música. En internet está disponible lo que puede ser considerado el "borrador" de Tesis, Himenóptero (este mediometraje está para ver AQUÍ), que dura media hora y donde se aprecian muchos detalles que conformaron la multipremiada Tesis.

Mi nombre es Ángela, y me van a matar...

The man from earth

¿Se puede tener una película de ciencia ficción sin efectos especiales? Sí, esta película es el ejemplo claro. La historia fue escrita por Jerome Bixby, quien como referencias, tiene participaciones en series clásicas como Star Trek (viaje a las estrellas) y Twilight Zone (la dimensión desconocida).
La premisa es simple, se desarrolla enteramente en una casa y sus alrededores. Trata sobre un profesor de universidad que va a mudarse a otra ciudad y desea hacer una reunión de despedida con sus más allegados antes de partir; pero durante la junta, el profesor dice que hará un experimento, que les contará una historia. Dicha historia empieza como algo inocente y tranquilo, pero gradualmente, las revelaciones hechas durante la narración llevará a plantar la semilla de la duda en los acompañantes y preguntarse cuál es la verdadera identidad de su amigo.

Con una propuesta sencilla y una historia interesante, esta película demuestra que no es necesario invertir millones y millones de dólares para realizar un buen trabajo. A este filme hay que tenerle paciencia para apreciarlo de lleno, disfrutar de la diversidad de los personajes y meditar la trama.

What if a man from the Upper Paleolithic had survived until the present day?

Låt den rätte komma in (Let the right one in)

Let the right one in o Let me in es una película que dista de la clásica historia de vampiros a la que el público está acostumbrado. Es muy común ver en los filmes a vampiros varones como los protagonistas principales y rara vez se ve que una mujer (como en la trilogía de Underworld) sea quien tome las riendas del relato. El vampiro que aparece en esta película ni siquiera es un adulto en el aspecto físico, sino una menor de edad.

Si se ve esta película esperando litros de sangre y cuellos descarrados a discreción, puede resultar una decepción. Este filme es una especie de cuento de hadas oscuro, pero no por ello quiere decir que es una niñería o que no vale la pena verla. El ambiente urbano en que se desenvuelve todo y el hecho de que los acontecimientos se aprecian desde la perpectiva de los menores le da un giro diferente a la película.
Hecha en Suecia, ha ganado una cantidad enorme de premios y nominaciones, por lo que "sorprendentemente" Hollywood piensa hacer un remake. La historia se encuentra basada en la novela del mismo nombre escrita por John Ajvide Lindqvis, quien se también se encargó de escribir este guión (las diferencias con el libro son mínimas). Se habla de un epílogo que John hizo llamado Let the old dreams die, donde se narra lo que sucede después del final de la película.
Habrá personas que probablemente encuentren el desarrollo de los eventos lento, pero aun así ésta es una película que vale la pena ver (de preferencia antes de que Hollywood salga con su remake).

I am not a girl